DFI ist eine wichtige Ressource für Filmemacher in der Region

Der katarische Regisseur Majid Al-Rumaihi sagte, dass das Doha Film Institute (DFI) für Filmemacher in der Region, insbesondere in Katar, eine wichtige und wichtige Bereicherung sei, da es als Plattform für die Produktion bedeutsamer Filme und die Förderung ihrer Karrieren dient.

Er stellte fest, dass „viele Filme, die entweder von DFI Documentary Laboratories produziert wurden oder über Plattformen wie Qumra gegangen sind, jetzt ausgewählt und auf Plattformen wie Tribeca, Venedig und Cannes präsentiert werden.“
Al-Rumaihi schrieb Geschichte nach seinem Film *Then They Burn the Sea, zusammen mit vier anderen vom DFI unterstützten Filmen, die für das Locarno Film Festival in der Schweiz ausgewählt wurden, das am 4. August eröffnet und am 14. August endet.)
Es ist der erste katarische Film, der für den offiziellen Teil des Wettbewerbs ausgewählt wurde.
Der katarische Regisseur sagte, dass Filmemacher und DFI außergewöhnliche Anstrengungen unternommen haben, um angesichts vieler Herausforderungen, einschließlich der Coronavirus-Pandemie (Covid-19), qualitativ hochwertige Filme zu produzieren.
„Ich möchte sagen, dass sowohl die Filmemacher als auch die DFI-Mitarbeiter in den letzten anderthalb Jahren hart gearbeitet und so viel getan haben, um diese Hindernisse zu überwinden, und wir sehen jetzt die Früchte ihrer Arbeit“, sagte Al Rumaihi . .
Er betonte, dass „dieses Projekt (*dann verbrennen sie das Meer) enorme Unterstützung von DFI (seit der Anfangsphase) erhalten hat und die Pflege erhalten hat, die es angesichts seiner sensiblen und persönlichen Natur braucht.“ „Dafür bin ich dankbar, und ich denke, die Möglichkeiten, die das DFI jungen lokalen Filmemachern bietet, sind unermesslich.“
Als er der erste katarische Regisseur wurde, der bei einem renommierten internationalen Filmfestival ausgewählt wurde, sagte er, er sei „glücklich, den Film auf internationaler Ebene zu vertreten und die vielen Bemühungen und Beiträge, die zu seiner Entstehung beigetragen haben“.
„So klischeehaft es klingen mag, aber dieser Film hat mich tief mit so vielen Menschen verbunden und tut dies auch weiterhin, ein Ergebnis, das ich immer sehr erfüllend fühle“, sagte Al Rumaihi. „Es ist nur ein Kurzfilm – auch wenn der erste aus Katar stammt – und es ist schwer für mich, die Auswirkungen abzuschätzen, die er auf die gesamte Branche haben könnte, aber ich hoffe und möchte, dass mehr katarische Filme diese Art von Vision bekommen.“
In Bezug auf den Titel des Films sagte er: „Es ist eine Beschreibung der Rituale vor dem Öl im Golf, die Frauen auf See durchgeführt haben, um ihre Söhne und Ehemänner zu betrauern, die möglicherweise von Perlentauchreisen zurückkehren oder nicht.“
„Als Teil des Rituals ‚verbrennen‘ Frauen das wilde Meer, um ihrem drohenden Verlust eine Bedeutung zu geben“, erklärte der Regisseur. „Diese Art von Trauerritual für das ‚Unwiederbringliche‘ hat mich sehr berührt.“
Über die Botschaft des Films und was ihn im Vergleich zu seinen anderen Filmen so besonders macht, sagte Al-Rumaihi: „Die ersten Samen des Films sind in einer Phase in meinem Leben entstanden, in der ich mich eifrig mit meiner Beziehung zur Erinnerung, ihrer Diskreditierung, und die Macht, die es über mein Gefühl hat, in der Welt zu sein.“
„Zur gleichen Zeit, als bei meiner Mutter eine früh einsetzende Alzheimer-Krankheit diagnostiziert wurde, wurde ich mir der Erinnerungen, die ich an sie hatte, ihrer Erinnerungen, des Platzes, den sie eingenommen hatten, sowie der eventuellen Amnesie, die sie hatte, sehr bewusst in unbewusster Trauer gewesen.“
Auf die Frage nach Tipps für angehende Filmemacher sagte Al-Rumaihi: „Ich glaube, Sie werden nie aufhören, ein ‚angehender‘ Filmemacher zu sein, unabhängig von kleinen Erfolgen, denn jeder Film muss seine eigenen entscheidenden Herausforderungen mit sich bringen, auf die Sie sich niemals vorbereiten oder erleben können . „
Er bemerkte: „Es ist gut, sich daran zu erinnern, dass es jedes Mal, wenn Sie einen Film drehen, eine Möglichkeit gibt, zu lernen und sich neu einzustellen, sowohl offen für neue Ideen und Gefühle zu sein, als auch Selbstvertrauen zu gewinnen.“ „Außerdem ist Bescheidenheit beim Filmemachen sehr wichtig und wird oft unterschätzt oder übersehen.“